漫畫專業

動漫，即動畫、漫畫的合稱,指動畫與漫畫的集合，取這兩個詞的第 一個字合為稱之為“動漫”,與游戲無關，并非專業術語。

動漫是動畫與漫畫的集合，動漫與動畫的關系是包含與被包含關系，并非同屬關系。

所有的動畫、漫畫作品都可以稱之為動漫作品,但不可說動畫或者漫畫是動漫，原因是在語義上:動畫和漫畫是兩種不同的藝術形式的作品，而并無“動漫”這種藝術形式的作品，它只是一個由中國本土所創的合成詞。

打好素描基礎漫畫的基礎就是造型，而造型的基礎訓練方法就是素描,包括結構素描和咣影素描。臨摹只是外行初學漫畫的學習方法，只有學好素描才能正確的建立分析比例，觀察、推導結構的技能，從而在面對臨摹對象時能夠更深刻感受到原畫師的創作思路和意圖以及技術手法。

訓練線稿功力線稿是相對直觀和快速表現繪畫對象的手段，好的線稿能完整的表述形象、氣質材質、厚度等等，在各個繪畫風格中線稿作為前期草圖構成起著非常重要的作用。

摸清人體結構人體的核心在于骨骼結構動態和比例的學習,再然后是肌肉的穿插。有一些漫畫類別不需要像人體解剖哪樣嚴謹，以日韓動漫插畫為例,知曉基本比例和結構。

掌握顏色設計顏色的把握需要建立在前面素描的學習上，顏色決定了你作品的辨識度和豐富度，所以色和光的關系必須要吃透，不然也不用說什么商稿或者專職插畫了，就連漫畫可能也只能做做低端的描線工作。

劇情的創作內容為王者的領域中,劇情便有很重要的位置，畫漫畫最重要的是學會如何講故事，學習如何畫分鏡，提升個人在視頻藝術方面的審美觀。正的創作者,在創作的一開始就要想好世界觀設定，人物設定與性格，開頭與結局，劇情的承轉起合,細節與高潮點的設定，劇情的隱喻，作者想表達的思想等。